拍品编号:6121
估价:RMB200,000—300,000
成交价:230,000
拍卖时间:2019-11-30 16:30 三层紫金厅(A厅)
拍卖地点:北京国际饭店会议中心(北京市东城区建国门内大街9号)
拍卖公司:中贸圣佳
作者:王岩 (b.1956)
简介:展览:北京国际美术双年展,2003年。
王岩,1956年生于辽宁鞍山。
1982年毕业于鲁迅美术学院油画系。
现为鲁迅美术学院油画系第二工作室教授硕士生导师。
当一个城市不能通过某些旧有的场所,如街道、店铺、粮店、邮局、学校、电影院等实物与过去的时空相连,不再有能勾起你记忆的具体物象,那么,这个城市也就失去回朔历史真实的通道和记忆,失去了灵魂,变为只有地理意义上的“物质之城”。正是城市视觉上富有质感的历史痕迹吸纳着发生在其间的历史事件、故事人物,才构成了人与城市之间情感和精神的纽带。使城市不仅仅在空间上横向扩展,更体现着时间上的纵深累积,从而形成城市独有的文脉和个性。
我们太习惯于“日新月异”,“旧貌换新颜”的思维定势了,“快速变化”已成为中国城市建设者们最高的准则和价值取向,用摩天大楼不断涂改城市的天际线和城市格局是他们最大的乐趣所在。在大规模的拆迁建设中,我们并没有注意到“城市灵魂”悲伤离去,渐行渐远的背影和文脉断裂的呻吟。
从“在路上”系列到今天的“飞鸟”系列,在具象画家中王岩作品的技法风格特征是极具现代感的,在内容上也保持着对社会现实的密切关注。在他的创作一直以隐喻的方式在揭示着人类生存环境的某种危机。这似乎是一幅美丽风景画:广阔美丽的紫色天空,温暖的阳光,一切似乎都很平静。但对画中的飞鸟来说,这绝不是一次美丽的飞行。从它散落下垂的翅膀以及远处袅袅白烟中便可得知。画面黑色的阴影更是喻示这其中潜伏着危机。画家以简明有力的几何色块构建了一幅美丽图画,却赋予它以悲剧的力量。
王岩的作品常以几个常见的事物组合为不寻常的画面。带有超现实主义的创作理念。2003年,《坠落的精灵》参加北京国际美术双年展,意在表现当代人类的生存困境,以及对精神家园的向往。这副画以飞鸟的坠落警示着生态恶化,而更深层的意义却在寓意人类将面临的精神危机。
《海殇》是王岩于2005年创作的一件巨制。2005年一场突如其来的海啸袭击印尼,死亡和失踪的人数近20万人!艺术家用画笔重现了灾难:远方天空中翻滚的黑云即将散去,近处的沙滩上一片狼籍,年轻的母亲抱起被海啸夺去生命的孩子……对自然、对生命的感悟由沉重的笔触所挥发开来。
“沉郁”和“温柔敦厚”是我最欣赏和向往的艺术境界,虽然难至,心向往之,我不敢说我达到这个境界,但我基本上是朝着这个方向走的。从某个角度讲,绘画的过程也是一个自我认知的过程,慢慢接近自己的本性。我的绘画表达了我的生命记忆和向往。在我看来艺术活动或者说绘画状态可分为两大类,一类是向外的,一类是向内的,前者是画给别人看的,后者是画给自己看的,这也是我特别喜欢“文人画”的原因,绘画也是自我交流和对话的一种方式,画到这个份上,我觉得画画似乎又回到了最初的原点上,现在对我来说画画的乐趣在于它的无目的性,在于过程之中,你随意尽兴地自由自在地悠游其中,享受绘画本身。
我走的是带有表现性具象绘画的路子,不是写实的路子。我的画里虽然也有人物和物象在,但不是想真实地再现这些物象,而是通过物象把绘画呈现出来,让绘画走到前面来。观者站到画前,感受到扑面而来是“绘画精神”,而不是首先认知到物象是什么。我很看重“迹象”对于绘画的意义,偏激点说,我认为绘画的本质是“迹象”。无论你使用什么工具,材料,无论你有怎样的构思,怎样的制作程序,最终你都要通过“绘”和“画”在布上或纸上留下“迹象”,得到“质”,从而产生“视效”。不同的人用不同的材料产生不同的“视效”,这就是绘画。这里面人是主体,“视效”因人而异。因此“迹象”也必然承载着画家的情感精神和人生经验,从这个意义上讲,“迹象”是一种“生命形态”,这是绘画与其他艺术形式最不同的地方。
—王岩
拍品分类:西画雕塑>油画
拍卖会:2019秋季艺术品拍卖会
拍卖专场:现当代艺术
预展时间:2019年11月28日-29日 10:00-18:00
预展地点:北京国际饭店会议中心(北京市东城区建国门内大街9号)