唐珍收藏
拍品编号：0083
估价：RMB1,500,000—2,500,000
成交价：暂无数据
拍卖时间：2019-12-04 下午1:00
拍卖地点：北京四季酒店 二层 幻艺术中心 北京市朝阳区亮马桥路48号
拍卖公司：北京宝瑞盈
作者：黄胄 （1925～1997）
简介：一个画家，人有多高，画就有多高
——黄胄《春华秋实图》绘画时代风貌解读
陈姗小姗读画录
黄胄的《春华秋实图》创作于一九六一年春三月的北京，据当时的艺术家回忆，那个年代北京荣宝斋出售的在世画家作品中，没有一件作品的价格可以与黄胄的作品比肩——齐白石的扇面5元一张，溥雪斋的大册页5角一张，李可染的山水画60元一张，而黄胄的人物画则标价在60至90元。
可以说，在当年，黄胄已然成为当时中国画坛最有影响力的人物之一。
如果说“笔墨当随时代”的话，黄胄的笔墨的确是最能跟随时代发展的。黄胄一生绘制了大量的表现生活变迁和时代变化的艺术作品，譬如早年间，黄胄曾绘制过大量的边疆人物风情画。黄胄一生酷爱写生，他和妻子郑闻慧的足迹，曾经遍及祖国大江南北，走到哪里就画到哪里，到一地画一地，走一路画一路，不拘一格，不拘形式。因此，黄胄的绘画作品从不拘泥一个题材，很能反映时代的风貌，民族的特色，以及时代的变迁。
黄胄曾经说过：“中国好的地方太多了，只要思想踏实，哪儿都不错。戈壁有戈壁的情调，西双版纳有它的味道，江南有江南的特色。画家要有自己的生活基地”。黄胄在自己的身体力行中，也做到了这一点，譬如黄胄这一生，赶上了好几次政治运动，黄胄在政治运动中屡屡被下放到农场，进行劳动改造，是历次政治运动中“杰出的老运动员”。但是，黄胄能够得到自在和令人佩服的地方是，他走到哪里就能够画到哪里，在农场里面也能画，在养鸡场里面也能画，在驴圈里面也能画，从另一种意义来讲，这也为他进行艺术创作增加了体验生活和观察自然的机会。而且，黄胄在什么样的纸上都能画，没有宣纸，在普通的白纸上面也能画，没有白纸，在旧报纸上面也能画，黄胄的勤奋和对画画的执着热爱，令人叹为观止。
黄胄的绘画又快又好，这和他扎实的速写功底是分不开的。早在一九四二年，黄胄就在西安认识了著名画家赵望云先生。年纪轻轻的黄胄第一次请赵望云先生点评自己的绘画之时，送上的就是大量的速写作品。少年黄胄的勤奋引起了赵望云先生的关注和鼓励，于是，一九四三年夏天的时候，黄胄正式拜师学画，成为了赵望云先生的入室弟子，从此之后，他的艺术人生走上了正轨。
速写对于黄胄的艺术创作至关重要，他还未正式拜师之时，已经勤于速写，通过大量的速写训练，获得了极佳的捕捉形体的能力和描绘动态的敏锐性。即使是在多年以后，黄胄仍然认为，画不好速写是画不好人物画的。
譬如一九四四年，黄胄跟随赵乐然先生到八百里秦川去写生，这时候，他的速写功底就表现出了极大的优势。黄胄画得又快又好又准确又生动，可以说，一路走来，将八百里秦川尽收笔端，亦引起了赵乐然先生的关注和高度评价。后来，在黄胄的人物画创作中，他早年的速写功力和深厚基础，稳稳的承托住了他的艺术创作。
黄胄的人物画创作与他的速写有很密切的关系。黄胄认为：“一幅好的画往往是由一张好的速写稿发展而来的”，因此，速写之时，脑子里面就应该已经具备了创作的意识和思维，甚至，可以在一张速写稿上，布局一幅完整的画面构图。黄胄强调画速写必须有目的的去画，有计划的去画，而不是随手画画，画个半途而废。黄胄主张当一旦有了作画的冲动，就要立即画下来，并且尽可能地画完整。这种精神，不仅仅表现出黄胄对于画画的执着，还有着勤奋和刻苦的宝贵习惯在里面。
在几次社会运动之中，黄胄作为“受到关照的积极分子”，经常被安排完成一些特殊任务。比如说有一段时间黄胄负责养驴，与毛驴相依为命，住在驴棚里，与驴为伍。黄胄把毛驴当作朋友来看待，照顾毛驴特别用心，对于毛驴的各种动态和脾性起居都特别熟悉，画了大量驴友的速写。所以黄胄的《春华秋实图》当中，毛驴的形象栩栩如生。
画中桃枝硕果累累，慈祥的维吾尔族大爷，带着如花似玉的两个宝贝女儿一起出行的欢庆场面，非常具有生活化的特征，从生活中走来的黄胄，绘制这样的场面得心应手。黄胄每一幅作品，都散发着浓郁的生活气息，朴实无华。黄胄自叙道“我的绘画，都是从生活中来的，生活是源泉，是根。任何艺术家都要靠自己的努力，不能靠天才，努力不能在房子里努力，离开生活就没有了激情，画也会慢慢变颜色”。
黄胄经常自言“画几张站得住的，比画上一百张一般化的画要强”，可见他非常重视自己作品的质量。我们在黄胄留下的速写手稿当中，看到了数以千计的此种类型的手稿，还不算在几次运动中已经烧掉的那些手稿。饶是如此，黄胄还很谦虚的表达说“我画也没画够，用功也没用够，到老了身体不行了，后悔都来不及了”。所以说，黄胄画画画得又快又好，形体准确，不用打草稿，是有自己的艰辛付出和刻苦做成就基础的。
黄胄不仅在人物画创作方面成就杰出，其留下的大量速写和素描作品也达到了很高的艺术成就，具有独立的审美价值。没有这些数以万计的速写和素描作品，就无法承托黄胄撼人的艺术成就，速写与创作之间的密切关系，不容赘述。
五十年代以后，黄胄的速写受到德国画家凯绥·珂勒惠支和门采尔的影响，出现过明显的变化。西方绘画的色彩块面与东方柔美流畅的线条相交融，使黄胄的绘画充满了灵性和神秘的遐思。后来黄胄定居北京以后，也从李苦禅等人的写意花鸟画中得到启发，对速写的感觉又上了一个新台阶。结合了中西绘画的意蕴精髓之后，黄胄的速写具有很强的创作性质和笔墨表现的书写性。黄胄画速写，不是简单地描摹对象，而是强调要认真观察和研究对象，将对象的形神和结构特点了解透彻，为创作做充分的准备。
到五十年代中期，黄胄的速写已形成具有鲜明个性的艺术面貌，提高了物象结构的准确性，用笔肯定，笔触灵活，用线坚挺有力，画面的生活气息和形象的生动性得到了突出表现，出现不少形神兼备的精品。黄胄的中国画创作又能保持速写对生活感受的敏感与激情，和鲜活的生动性。黄胄的速写向中国画创作的语言转换非常自然，而且擅长在创作速写小稿的绘制上面反复练笔，所以在正式创作之时往往可以一气呵成，这也是黄胄绘画艺术的一个突出特色。
黄胄特别喜欢体验生活，他曾经说过“在生活面前，我感到自己特别渺小，特别的笨拙，画得再好，也就是一点一滴，没什么可以夸耀的”。黄胄所画的人物大都具有原汁原味的情怀和鲜活的个性，一扫传统中国人物画千篇一律的旧风。《春华秋实图》当中最具风情的是两位边疆少女，尽管发型和姿态略有差别，但是艺术神韵都活泼自然，充满边疆少数民族的风情与可爱。
一九五六年，黄胄曾经在北疆和南疆等地写生，时间长达半年之久，这张诞生于一九六一年春天的《春华秋实图》，就是当时黄胄所看到的的边疆生活情景的笔墨再现。如今，将近六十年过去了，一个甲子，世事变迁，时代换了新颜，而黄胄笔下那些曾经记录过当时生活内容的艺术珍品，也犹如岁月一般饱满而深具内涵，走过春秋，走过时光，捡拾艺术的精华，永远是艺术家们不停的追索，也是收藏家们不断的旅途。
拍品分类：中国书画>绘画
拍卖会：2019秋季艺术品拍卖会
拍卖专场：中国书画专场
预展时间：2019年12月1日-3日 上午9:30-晚上20:00
预展地点：北京四季酒店 二层 幻艺术中心 北京市朝阳区亮马桥路48号
