唐珍收藏
拍品编号：*0110
估价：RMB15,000,000—25,000,000
成交价：18,400,000
拍卖时间：2019-08-10 下午15:30
拍卖地点：广州琶洲南丰国际会展中心L2 A厅
拍卖公司：华艺国际
作者：吴湖帆 （1894～1968）
简介：注：上款人徐伯清（1926-2010），浙江温州人，上海文史研究馆馆员。中国书法家协会会员，上海书法家协会常务理事，中华艺术家协会会长，上海师范大学书法专业客座教授，浙江舟山书画院名誉院长。
展览：
1.吴湖帆书画大展，上海展览中心，1981年。
2.梅影书屋师生画展，上海龙美术馆，2014年。
五色细笔便写就湖山如画
一曲乡音怎记得昨日飞花
强大到遭人妒忌的色彩；精密到无以复加的笔墨；集尽前人之精华；抒尽胸中之逸气……；这便是眼前这幅《溪山秋晓》。这绝对不是你在倩盦公画展中所能见到最大的作品，但是它很有可能便是你留下最深刻印象的作品。同时期细墨五色作品除册页、扇面之外，余仅见《大龙湫》（方幼盦上款，吴湖帆画集1987年出版）一件，与此作同为两尺上下，存世量极少，可谓倩盦公平生合作。
上海是《溪山秋晓》的家乡，不知昔日每天来往的自行车流与晚上乘凉儿童的吴语嬉戏，是否也会勾起它的乡愁。但是毫无疑问的是，我们对它的感情还是深厚的。小时候每次要去徐爷爷家时，我便第一个想起它来，就是因为除了徐家，再也没有哪里能够有如此漂亮的作品了。徐宅的收藏颇丰，但是没有任何一件作品能够遮掩《溪山秋晓》的光芒，我接触过不少徐宅的常客前辈，《溪山秋晓》都成了他们不约而同的最大话题。光阴似箭，如今徐老先生已经离我们远去，我真心希望这次《溪山秋晓》的面世能有一个完美的结果。
徐老生前，曾请徐世平伯伯携此画去苏州朱梅邨公公家学习，朱公当场挥毫画成一图。至于出版和展览经历的数量，我真的没有太多在意，因为有了《溪山秋晓》，徐家向来不是“跑龙套”，而是我们的“大腕儿”！
对于先曾祖父而言，这是平生的杰作；
对于伯清先生而言，这是毕生的厮守；
对于徐宅常客而言，这是美好的回忆；
对于梅影后人而言，这是朝拜的方向；
对于未来藏家而言，这是追逐的目标；
对于《溪山秋晓》而言，这些都只是一个开始……
撰文
吴亦深
浅析吴湖帆为徐伯清作《溪山秋晓图》
从吴大澂愙斋的风雅，到梅景书屋的一脉相承，吴湖帆被认为是“最标准的继承中国画传统”之近代大家。他集书画、鉴定、诗词于一身，学养深厚，是继吴昌硕后海上画坛崛起的又一代领袖。
张大千平生佩服的“两个半画家”中，第一个就是吴湖帆，他曾发自肺腑地赞叹道：“识湖帆先生，其人渊博宏肆，作画熔铸宋、元而自成一家，甚服我心。”他将吴湖帆推崇为现代山水画领域中最杰出的代表，认为“山水画当以吴湖帆为第一。”
湖帆先生有深厚的传统功底，却不为前人所囿，而能集诸家所长，经一番冶炼，从笔墨、设色到布局都别创一种新气象。山水从“清四王”、“明四家”，上溯宋元，在南宗基础上通融北宗，从而逸出明末“南北宗论”的桎梏，以雅腴灵秀、缜丽清逸的复合画风独树一帜，尤其在青绿设色领域形成了自己独特的色彩表现韵味。陆俨少评价吴湖帆绘画：“研求设色，虽然他的法子可以学到，然其一种婉约的词意，风韵嫣然的娴静美，终不能及”，可谓一语中的。吴湖帆曾就这一点自得其乐道：“古人作画尚笔尚墨者论甚广，余偏以尚色图之”。
唐宋是青绿山水艺术之高峰，明清以来则着意“不重取色，专重取气”，无疑水墨、浅绛更成主流。吴湖帆三十年代受聘为故宫博物院审查委员钻研古画时，曾发现南宋赵伯驹青绿设色渲染达七层之巨，对其山水创作不无启发。自始，吴湖帆开始了他熔南北二宗于一炉的大成努力。他的青绿山水画摒弃了宋画的刻画之习，融入了明清文人画轻巧空灵之风，借鉴水墨山水画的皴擦技法，用笔轻松流畅，用色单纯高雅，描绘细致入微；构图上布局紧凑，画面留有大段空白作虚的处理，形成意境开阔、气象清新的艺术境界，开创了青绿山水清丽明朗的新格局。
三四十年代，是吴湖帆“集其大成”并开始“自出机杼”的阶段；进入五十年代，其画风开始删繁就简而如庖丁解牛，终于走进艺术生涯的最高境界，他在传统基础上更参以生活，创作出一批新意盎然的佳作，富有时代气息的细笔五色山水亦诞生于此时。所惜这个阶段政治活动过于频繁，画家并未创作出多少力作，但这为数不多的精品足以构筑起吴湖帆绘画生涯的巅峰。
此《溪山秋晓图》，即为吴湖帆青绿山水巅峰时期极具代表性之作，况且更是难得一见的细笔五色山水，其珍稀程度不言而喻。此画作于1958年，此时吴湖帆的山水画创作从富贵闲逸的士大夫气息中走了出来，融入了新时代的生机，其在摹古基础上加入了写生的元素，显得更加生气勃发。画面左侧绘丘壑密林，山花烂漫竞放，青山绿草间一泓清溪澄澈透明，蜿蜒湍流。右侧山崖之下一河徐徐汇入广阔的湖泊。布局由密及疏、由近及远、由险入平。观之如在江岸之边，视线跟随着泉石烟云在回环曲折中向前推进，忽豁然开朗，眼前江平如练，水天一色，千里之景一览无余，颇有“柳暗花明又一村”之感。画面静能生动，生机隐现，令人心旷神怡。吴湖帆说“白亦是色”，《溪山秋晓图》山环水绕间烟云飘渺浩荡，极富“烟润”之气，山涧、岸芷、湖面留白之处经水墨濡化映衬呈现一派迷茫空濛之意象。吴湖帆点染烟云的绝技在此画中发挥得淋漓尽致，实现了青绿与水墨二者完美的统一，可谓水墨烘染与青绿设色熔铸一体。
1958年，在嵩山区政府任干部的徐伯清得知老师吴湖帆并未被错划为右派，立即登门报喜。这对于正处在政治风暴中的吴湖帆无疑是特大的喜讯，故精心绘制这幅《溪山秋晓图》赠与徐伯清。徐伯清书画并举，艺理双修，常年致力于书法教育工作，与张大千、谢稚柳等艺术大师交往颇深。吴湖帆与徐伯清亦师亦友，虽无师生之名，却有师生之实，吴湖帆更是推荐自己的孙子吴元京入徐伯清先生门下修习书法，由此可见两家笔墨传承与交往情谊之深厚。吴亦深先生回忆自己童年每次拜访徐伯清先生家，《溪山秋晓图》都是徐家访客们不约而同的最大话题，实是因为再难见如此精妙之吴湖帆青绿山水存世。何况《溪山秋晓图》承载吴、徐两家深厚的情感与笔墨的流传，此次得以面世，实属难能可贵。
值得一提的是，此作品为横幅，这种构图和形制，在吴湖帆的绘画里并不多见，颇为特殊。而以篆籀之雄厚笔力书写画题“溪山秋晓”，则符合徐伯清喜欢研习法书之意旨，可见湖帆先生在为挚友作画时的细心之处。
作为近代最后的贵族艺术家，吴湖帆所作此画呈现出的笔墨气息艳而不俗，华而不彰，温润静妍，自有爽朗尔雅的气韵出于笔底。其中透露出的典雅之气，绝非他人可随意为之。在继承中正平和、清真雅正的传统审美之外，《溪山秋晓图》没有顽固的守成，也没有锐意的革新，只有反复锤炼的涵养与学识中积淀而来的，优游于传统之中又不为前人所缚的自由与畅达。实为吴湖帆艺术生涯中包前孕后又极富卓识的不朽力作。
拍品分类：中国书画>绘画
拍卖会：2019春季拍卖会
拍卖专场：吾吴守正——从愙斋到梅景书屋专场
预展时间：2019年8月8日-9日
预展地点：广州琶洲南丰国际会展中心L2
