唐珍收藏
拍品编号：0290
估价：HKD5,000,000—7,000,000
成交价：6,360,000
拍卖时间：2019-10-07 上午11:30
拍卖地点：香港会议展览中心 拍卖厅A厅
拍卖公司：中国嘉德
简介：此碗拍品碗口微撇、敛腹、圈足，造型端庄，胎体薄匀而轻盈。胎质细腻洁白，釉面莹润油滑，更能突出粉彩装饰的纤美，色彩柔和。外壁以粉彩绘折枝牡丹数朵，色彩妍丽，姿态婀娜。牡丹花或成簇开放，或含苞欲放，枝干穿插有致，疏密得当，又有雏菊点缀期间，画面层次丰富，气韵通畅，颇具当时宫廷工笔绘画之精妙。作品以粉色为主调，两朵单只含苞欲放的小花头以粉色晕染，娇艳可爱；两朵怒放的牡丹前后相依，后者以侧颜显露，粉色勾线，杏色晕染，与另一朵同色花头遥相呼应，又与粉色牡丹同中有异；前者为画面牡丹之魁，以正面勾画，赤红晕染，颜色艳丽夺目，主次分明，为画面点睛之处。花叶由绿渐变为黄色，阴阳向背之间，以花叶正面的翠绿点缀，嫩枝部分晕染少许胭脂红，与牡丹花色接近，色调协调，更突显出牡丹的风姿卓越、娇艳富贵。作品整体色彩淡雅柔和，调子主从分明，和谐统一中又有微妙的局部变化。留白之处，有蜜蜂飞舞其间，蜂虫绘制精微，为画面平添灵动之气。碗底以青花绘双圈楷书款「大清雍正年制」，青花之清幽与粉彩之迤逦交相辉映。所谓粉彩，是官窑融合珐琅彩与五彩而创新出的一种低温色釉，它引进了铜胎珐琅中不透明的白色材料，借鉴多色阶的配制技法，将玻璃白和五彩融合，使各种彩色都产生了粉化的效果，大多颜色都形成了不透明的浅色调，并通过控制玻璃白的掺入量来控制色料的浓淡效果，形成了丰富的彩色种类。雍正官窑粉彩的色彩之丰富为历朝官窑之最，颇具文雅精致、含蓄内敛之美。
来源：
Yamanaka & Co. Ltd.，1943年
Parke Bernet Galleries Inc.，1944年5月24-27日，拍品编号288（其一）
Allen J. Mercher先生旧藏
Parke Bernet Galleries Inc.，1956年11月1-2日，拍品编号242（其一）
K. L. Essayan先生旧藏
伦敦苏富比，1971年3月2日，拍品编号196
伦敦苏富比，1971年12月4日，拍品编号173
香港佳士得，2002年4月29日，拍品编号567
美国私人旧藏
香港佳士得，2005年11月28日，拍品编号1349
雍正粉彩在历代粉彩艺术中以妍丽柔美、典雅细腻取胜，它既不同于康熙瓷浑厚硬朗、挺拔向上的阳刚之美，也与乾隆瓷的繁缛奢华迥然有别，它追求文雅、精细，却非巧妙工艺的“外造之气”，而是突显“内廷恭造之式”委婉细腻、纤细柔和的含蓄之美。粉彩工艺虽肇始于康熙朝，但真正将粉彩彩绘发挥到臻于完美实是雍正官窑。《陶雅》赞曰：“雍正窑极精之脱胎瓷画，有四绝焉。质地之白，白如雪也，一绝也；薄如卵幕，口嘘之而欲飞，映日或灯光照之，背面能辨正面之笔划彩色，二绝也；以极精之显微镜窥之，花有露光鲜盆娥细，睫有耸毛且茎茎竖起，三绝也；小品而题极精之楷篆，各款细如蝇头，四绝也。”
所谓粉彩，是官窑融合珐琅彩与五彩而创新出的一种低温彩料，它引进了铜胎珐琅中不透明的白色材料，借鉴多色阶的配制技法，将玻璃白和五彩融合，使各种彩色都产生了粉化的效果，大多颜色都形成了不透明的浅色调，并通过控制玻璃白的掺入量来控制色料的浓淡效果，形成了丰富的彩色种类。清代早期并无粉彩之名，雍正朝的粉彩就是史料中的洋彩。雍正粉彩正是粉彩艺术发展的第一个高潮，而本品可谓代表了雍正官窑粉彩的最高成就。
此碗拍品胎体薄匀而轻盈，可谓“只恐风吹去，还愁日炙销”，更能突出粉彩装饰的纤美，色彩柔和。外壁以粉彩绘折枝牡丹数朵，色彩妍丽，姿态婀娜。牡丹花或成簇开放，或含苞欲放，枝干穿插有致，疏密得当，又有雏菊点缀期间，画面层次丰富，气韵通畅，颇具当时宫廷工笔绘画之精妙。其时，以郎世宁为代表的光影明暗取胜的西方绘画（图1），和以恽寿平为代表传统工笔绘画（图2）融合成为雍正一朝宫廷绘画的新风尚，而本品则兼具两种绘法之长。拍品画面线条用笔深谙十八描之精髓，花瓣勾线圆润流畅，以细腻线条以表现花瓣纤薄，层层递进，线条由内向外渐次细而虚，用线的粗细浓淡微妙变化来表现花瓣之间的层次关系。花托、花柄则用线挺劲，线条虚实、柔硬的对比呈现了丰富的质感效果。花叶以黑料勾勒，线条刚劲，轮廓线依叶片的长势或平直细长，或转折多变，两条边线一长一短、一实一虚，使叶片左顾右盼，上下呼应。枝干部分根据不同纹和质感，运用不同料色的线条勾勒，行笔灵活，顿挫有力，老干苍老坚硬，嫩枝挺拔秀丽。花叶、花瓣的轻淡柔软与枝干的苍硬碟曲之态相映成趣，极具传统用笔之风。而用色洗染则采撷西式明暗之法，作品以粉色为主调，两朵单只含苞欲放的小花头以粉色晕染，娇艳可爱；两朵怒放的牡丹前后相依，后者以侧颜显露，粉色勾线，杏色晕染，与另一朵同色花头遥相呼应，又与粉色牡丹同中有异；前者为画面牡丹之魁，以正面勾画，赤红晕染，颜色艳丽夺目，主次分明。花头皆以接染表现明暗关系，花瓣柔嫩轻薄之处以玻璃白罩染，更突出其高光处的明亮。特别嫩枝部分晕染少许胭脂红，其上点染玻璃白表现出立体质感。花叶由绿渐变为黄色，阴阳向背富有变化，而又以设色深浅以凸显明暗，绘制之精工高妙，后世官窑难以企及。（图3 拍品展开图）
也正是对明暗转折变化的追求，拍品色彩过渡需十分细腻，本品色彩丰富与珐琅彩十分接近。粉彩虽是珐琅彩与五彩结合下创新的釉上彩，但其彩料与珐琅彩并不相同，即使今天粉彩颜色亦不能达到珐琅彩的丰富程度。巡检各大博物馆收藏的雍正粉彩中，能达到绘制如此精彩的粉彩作品十分稀少（图4、图5），如北京故宫博物院藏的雍正粉彩花蝶碗（图6），其所绘折枝牡丹虽采用恽寿平的没骨画法，但画面几乎以平涂之法，没有色彩的接染变化，更没有明暗关系的表达，毫无本品精致文雅之气韵。北京故宫藏的粉彩牡丹菊瓣盘（图7），虽然花瓣的晕染上较为成功，但叶片彩料堆填过厚，而无本品均匀轻薄之美。而本品无论在品味还是绘制技巧上与雍正御题诗彩绘器物更为接近，如台北故宫博物院藏雍正御题诗珐琅彩牡丹图碗（图8）亦或北京故宫博物院藏雍正珐琅彩雍正牡丹碗（图9），无论设色构图，还是渲染明暗，皆呈现了雍正皇帝所追求的典雅温润、文质彬彬之美。
如果说宋徽宗是将文人意趣融进宫廷绘画的第一人，那雍正帝便是将陶瓷的隽永典雅之美推向高峰之人。雍正皇帝对陶瓷首屈一指品味，以及对官窑瓷器事无巨细的关注（图10），正体现在本品的虚实呼应、构图舒朗、意蕴悠长。盈盈一器之中，烘托出自然写实之精微却不流于尘俗，色彩柔美层次丰富却含蓄克制，欣赏把玩之余使人心生向往。
参阅：
1.（清）寂园叟《陶雅》上海朝记书庄印行。
2. 中共肇庆市委宣传部，肇庆市文化广电新闻出版局编，《肇庆文化遗产》，南方日报出版社，2009年，页248.
3.谢志峰、广东省中国文物鉴藏家协会编，《广东民间藏珍 陶瓷卷》，北京古籍出版社，2001年，页118，图141。
4.刘乐君、周彤：《雍正花鸟粉彩瓷画探微》，《南京艺术学院学报》，2009年第4期。
5.吕金泉、张颖：《雍正粉彩瓷艺术的符号学解读》，《中国陶瓷》2018年第9期。
6.叶佩兰：《故宫博物院藏文物珍品全集 珐琅彩 粉彩》，上海科学技术出版社、商务印书馆（香港），1999年，页67，图57，页83、图72，页86、图75。
7.林瀚：《海外珍藏中华瑰宝 斗彩瓷 珐琅彩瓷 粉彩瓷》，北京工艺美术出版社，2011年，页75图97-1。
8.铁源：《清代粉彩瓷器》，华龄出版社，2001年，页32。
9.纽约派克·波纳，1994年4月24-27日，编号298.
10. 纽约派克·波纳，1956年11月1-2日，编号242.
11.伦敦苏富比，1971年3月2日，编号195、196.
拍品分类：陶瓷>清代粉彩瓷器
拍卖会：中国嘉德香港2019秋季拍卖会
拍卖专场：观古——瓷器珍玩工艺品 : 瓷器
预展时间：2019年10月5日-6日 上午10:00-晚上9:00
2019年10月7日 上午10:00-下午6:00
2019
年10月8日 上午10:00-下午3:00
预展地点：香港会议展览中心 展览厅5BC 香港湾仔博览道一号
